ເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງດົນຕີ: ຄູ່ມືເລີ່ມຕົ້ນໃນການຫຼິ້ນແປ້ນພິມເປຍໂນ
ການຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຫຼິ້ນແປ້ນພິມ piano ເປີດຂຶ້ນໂລກຂອງຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງດົນຕີ, ເຮັດໃຫ້ທ່ານສ້າງເນື້ອເພງທີ່ສວຍງາມແລະປະສົມກົມກຽວພຽງແຕ່ການສໍາພັດຂອງປາຍນິ້ວຂອງທ່ານ. ບໍ່ວ່າທ່ານຈະເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນສົມບູນ ຫຼືມີປະສົບການດົນຕີບາງຢ່າງ, ນີ້ແມ່ນຄຳແນະນຳເທື່ອລະຂັ້ນຕອນເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງແປ້ນພິມ piano ຂອງທ່ານ:
ຂັ້ນຕອນທີ 1: ໄດ້ຮູ້ຈັກແປ້ນພິມ Piano ຂອງທ່ານ
ເຂົ້າໃຈ Layout: ຄຸ້ນເຄີຍກັບຮູບແບບຂອງແປ້ນພິມ piano, ລວມທັງການຈັດລຽງຂອງຄີສີດໍາແລະສີຂາວ, octaves, ແລະກາງ C. ຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບພາກສ່ວນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງແປ້ນພິມເຊັ່ນ: ຕ່ໍາແລະເທິງທະບຽນ.
ສຳຫຼວດຟັງຊັນ: ຖ້າເຈົ້າກຳລັງໃຊ້ແປ້ນພິມອີເລັກໂທຣນິກ, ໃຊ້ເວລາໄລຍະໜຶ່ງເພື່ອສຳຫຼວດຄຸນສົມບັດ ແລະໜ້າທີ່ຂອງມັນ ເຊັ່ນ: ສຽງ, ການຕັ້ງຄ່າ ແລະໂໝດຕ່າງໆ. ທົດລອງປັບລະດັບສຽງ, ສຽງ ແລະການຕັ້ງຄ່າອື່ນໆເພື່ອປັບແຕ່ງສຽງຂອງທ່ານ.
ຂັ້ນຕອນທີ 2: ຮຽນຮູ້ທິດສະດີດົນຕີພື້ນຖານ
ຊື່ບັນທຶກ: ຮຽນຮູ້ຊື່ຂອງບັນທຶກເທິງແປ້ນພິມ, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍປຸ່ມສີຂາວ (A-B-C-D-E-F-G). ເຂົ້າໃຈວ່າບັນທຶກຖືກຈັດຢູ່ໃນ octaves ແນວໃດ ແລະມັນສອດຄ້ອງກັບສຽງທີ່ຕ່າງກັນຢູ່ໃນພະນັກງານດົນຕີແນວໃດ.
Rhythm ແລະ Timing: ເຮັດຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບແນວຄວາມຄິດຂອງຈັງຫວະພື້ນຖານເຊັ່ນ: ບັນທຶກທັງຫມົດ, ບັນທຶກເຄິ່ງ, ບັນທຶກໄຕມາດ, ແລະບັນທຶກທີແປດ. ຝຶກການນັບຈັງຫວະ ແລະແຕະຕາມຈັງຫວະທີ່ສະໝໍ່າສະເໝີເພື່ອພັດທະນາຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເວລາຂອງເຈົ້າ.
ຂັ້ນຕອນທີ 3: ເຕັກນິກພື້ນຖານຕົ້ນສະບັບ
ການຈັດວາງມື: ຮຽນຮູ້ການຈັດວາງມືທີ່ຖືກຕ້ອງ ແລະວາງນິ້ວມືເທິງແປ້ນພິມ. ຮັກສາຂໍ້ມືຂອງເຈົ້າໃຫ້ຜ່ອນຄາຍ ແລະໃຫ້ລະດັບດ້ວຍແປ້ນພິມ, ແລະໃຊ້ປາຍນິ້ວຂອງເຈົ້າກົດລົງເທິງກະແຈດ້ວຍການສໍາຜັດເບົາໆ.
ການອອກກໍາລັງກາຍນິ້ວມືຂັ້ນພື້ນຖານ: ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການອອກກໍາລັງກາຍນິ້ວມືແບບງ່າຍໆເພື່ອສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງ, ວ່ອງໄວ, ແລະການປະສານງານໃນນິ້ວມືຂອງທ່ານ. ປະຕິບັດການເກັດ, arpeggios, ແລະເຈາະນິ້ວມືເພື່ອພັດທະນາການເປັນເອກະລາດຂອງນິ້ວມືແລະການຄວບຄຸມ.
ຂັ້ນຕອນທີ 4: ເລີ່ມຕົ້ນການຫຼິ້ນ Melodies ງ່າຍດາຍ
ຫຼິ້ນຕາມຫູ: ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການຫຼິ້ນເພງແບບງ່າຍໆຕາມຫູ, ເຊັ່ນ: ດົນຕີໄວເດັກ, ເພງພື້ນເມືອງ, ຫຼືດົນຕີທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ. ໃຊ້ຫູຂອງເຈົ້າເພື່ອນໍາພາເຈົ້າໃນຂະນະທີ່ເຈົ້າຊອກຫາບັນທຶກທີ່ຖືກຕ້ອງແລະທົດລອງກັບຈັງຫວະແລະ tempos ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ໃຊ້ Sheet Music: ເມື່ອເຈົ້າສະດວກສະບາຍຂຶ້ນດ້ວຍແປ້ນພິມ, ເລີ່ມຮຽນການອ່ານແຜ່ນເພງ. ຊອກຫາບົດເພງລະດັບເລີ່ມຕົ້ນ ຫຼືບົດສອນອອນລາຍສຳລັບເພງ ແລະເນື້ອເພງທີ່ງ່າຍໃນການປະຕິບັດ.
ຂັ້ນຕອນທີ 5: ສໍາຫຼວດ Chords ແລະປະສົມກົມກຽວ
Chords ພື້ນຖານ: ຮຽນຮູ້ຮູບຮ່າງ chord ພື້ນຖານແລະຄວາມຄືບຫນ້າເພື່ອໄປກັບ melodies ຂອງທ່ານ. ທົດລອງຫຼີ້ນ chords ໃນການປີ້ນກັນແລະສຽງທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອສ້າງຄວາມກົມກຽວທີ່ອຸດົມສົມບູນແລະເຕັມທີ່.
ຄວາມຄືບໜ້າຂອງ Chord: ຝຶກຄວາມຄືບໜ້າຂອງ chord ທົ່ວໄປໃນກະແຈຕ່າງໆ, ເຊັ່ນ: ຄວາມຄືບໜ້າຂອງ I-IV-V, ເພື່ອເຮັດຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບຮູບແບບ ແລະໂຄງສ້າງປະສົມກົມກຽວທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ຂັ້ນຕອນທີ 6: ການປະຕິບັດເປັນປົກກະຕິແລະຢູ່ໃນການຕັ້ງໃຈ
ການປະຕິບັດທີ່ສອດຄ່ອງ: ອຸທິດເວລາໃນການປະຕິບັດຢ່າງເປັນປົກກະຕິ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນເປັນພຽງແຕ່ສອງສາມນາທີໃນແຕ່ລະມື້. ສຸມໃສ່ການສ້າງຄວາມຊົງຈໍາຂອງກ້າມເນື້ອ, ການພັດທະນາເຕັກນິກ, ແລະປັບປຸງທັກສະການຫຼີ້ນໂດຍລວມຂອງທ່ານ.
ຕັ້ງເປົ້າໝາຍ: ຕັ້ງເປົ້າໝາຍທີ່ບັນລຸໄດ້ສຳລັບຕົວເຈົ້າເອງ ແລະຕິດຕາມຄວາມຄືບໜ້າຂອງເຈົ້າໃນຂະນະທີ່ເຈົ້າເຮັດວຽກຕໍ່ເຂົາເຈົ້າ. ສະເຫຼີມສະຫຼອງຄວາມສຳເລັດຂອງເຈົ້າໄປຕະຫຼອດ ແລະ ໃຫ້ກຳລັງໃຈໂດຍການທ້າທາຍຕົວເອງດ້ວຍເພງ ແລະ ເທັກນິກໃໝ່ໆ.
ອັບເດດແລ້ວເມື່ອ
29 ຕ.ລ. 2023