How to Djent

Unleash the Djent: A Guide to Modern Metal Guitar Technique
Djent, et begrep hentet fra den onomatopoeiske lyden til hånddempet gitarakkorder, har blitt synonymt med en progressiv og teknisk stil av metalmusikk preget av stramme, synkoperte rytmer, komplekse taktarter og gitarer med utvidet rekkevidde. Popularisert av band som Meshuggah, Periphery og TesseracT, har djent utviklet seg til en distinkt subsjanger av metall, kjent for sine tunge, polyrytmiske grooves og innovative gitarteknikker. I denne guiden vil vi utforske det grunnleggende om djent-gitarspill og gi deg verktøyene og teknikkene du trenger for å mestre denne dynamiske og innflytelsesrike stilen.

Unraveling the Mysteries of Djent:
Forstå Djent-lyden:

Tight Rhythms: Djent-musikk er preget av stramme, perkussive rytmer skapt av håndflatedemping og staccato-plukkingsteknikker. Fokuser på å oppnå et presist og perkussivt angrep, og fremhev de rytmiske aksentene og synkoperte rillene som definerer djent-lyden.
Gitarer med utvidet rekkevidde: Omfavn gitarene med utvidet rekkevidde som vanligvis brukes i djent-musikk, for eksempel 7-strengs, 8-strengs eller til og med 9-strengs gitarer. Eksperimenter med det utvidede utvalget av disse instrumentene for å skape dype, resonante toner og utforske nye soniske muligheter.
Mestring av Djent-gitarteknikker:

Palm Muting: Perfekt hånddempingsteknikken din for å oppnå de stramme, tøffe rytmene som er karakteristiske for djent-musikk. Plasser kanten av plukkehånden lett mot strengene i nærheten av broen på gitaren, og bruk akkurat nok trykk til å dempe lyden mens du lar tonene klinge ut med klarhet.
Polyrytmer og merkelige taktarter: Dykk inn i en verden av polyrytmer og rare taktarter som definerer djent-musikk. Eksperimenter med komplekse rytmer som 7/8, 9/8 eller til og med 11/8 taktarter, lag forskjellige rytmiske mønstre for å lage intrikate og fascinerende grooves.
Utforsking av Djent Chord Voicings:

Drop Tunings: Eksperimenter med drop-stemminger som vanligvis brukes i djent-musikk, slik som Drop D, Drop C eller Drop A. Å senke tonehøyden til den laveste strengen lar deg oppnå dypere, tyngre toner og forenkler gripebrettnavigering for gitarer med utvidet rekkevidde .
Utvidede akkorder: Utforsk utvidede akkordstemmer og harmoniske strukturer for å legge til dybde og kompleksitet til djent-komposisjonene dine. Eksperimenter med 7. akkorder, 9. akkorder og andre utvidede akkordformer for å lage rike, harmonisk tette teksturer.
Utvikle Djent Riffing-teknikker:

Rytmisk presisjon: Fokuser på å utvikle rytmisk presisjon og nøyaktighet i riffingen din. Øv på å spille stramme, synkoperte mønstre med metronomisk presisjon, og vær nøye med plasseringen av hver tone innenfor det rytmiske rutenettet.
Dynamisk rekkevidde: Utforsk det dynamiske området for spillingen din, med kontrasterende dynamikk og artikulasjoner for å legge til dybde og uttrykksfullhet til riffene dine. Eksperimenter med håndflatedempede tøffer, skyhøye hovedlinjer og melodiske oppblomstringer for å lage dynamiske og engasjerende komposisjoner.
Eksperimenter med Djent-tone og effekter:

Tone Sculpting: Eksperimenter med forskjellige forsterkerinnstillinger, EQ-konfigurasjoner og distortionpedaler for å forme din ideelle djent-tone. Sikt etter en stram, fokusert lyd med mye low-end punch og klarhet i mellomtonefrekvensene.
Effektutforskning: Utforsk bruken av effekter som delay, romklang og modulasjon for å legge til dybde og tekstur til gitartonene dine. Eksperimenter med subtile effekter for å forbedre lyden din uten å overvelde klarheten og presisjonen i spillet ditt.
Lage Djent-arrangementer og komposisjoner:

Sangstruktur: Strukturer djent-komposisjonene dine med en balanse mellom spenning og frigjøring, med dynamiske skift, oppbygginger og sammenbrudd for å holde lytteren engasjert. Eksperimenter med forskjellige sangformer, for eksempel vers-refreng-bro eller gjennomkomponerte strukturer, for å lage overbevisende musikalske fortellinger.